живопись, керамика, арт-объекты на выставке-ярмарке «АртМир»

АРТ КАФЕ МОРОЖЕНОЕ
Время ярких чаепитий

31 января -8 февраля 2026 г.
Нижний Новгород
Стенд Б2-14

О ВЫСТАВКЕ
«Арт-кафе-мороженое: Время ярких чаепитий»
Новый проект компании «Арткругом» на выставке АРТ-МИР 2026 под названием «Арт-кафе-мороженое: Время ярких чаепитий» представляет собой уникальную платформу для исследования и переосмыслении концепции радости и беззаботности, ассоциирующихся с летними днями, когда мороженое становится не просто лакомством, а символом дружбы, тепла и творческого вдохновения. В рамках выставки десять художников из разных уголков страны объединяются в едином порыве, чтобы через свою призму восприятия передать зрителям атмосферу светлых моментов и ярких эмоций.

Тематика выставки обрамляет не только визуальное восприятие, но и глубокую символику, связанную с процессом отдыха, чаепития и наслаждения пирогами, фруктами, сладостями, десертами и мороженым. Эти простые, но значимые ритуалы наполняют нашу жизнь радостью, создают пространство для общения и обмена идеями. Каждый из авторов по-своему интерпретирует эту идею, используя разнообразные художественные техники и стили — от яркой живописи Светланы Чертовой, Оксаны Барониной, Евгении Бауровой, Ольги Щегловой, Юлии Жуковской, Натальи Наумовой  и Оксаны Буряковой, до стильных фруктовых барельефов Дарьи Абашковой и эмалей Екатерины Голиковой.

Каждый из авторов привносит свою индивидуальность в общий контекст выставки, создавая многослойное повествование о радости, общении и простых удовольствиях. Одна из таких ярких традиций — это русское чаепитие, на стенде будет представлена живописью и графикой Ирины Ларьковой.
  Проект «Арт-кафе-мороженое: Время ярких чаепитий» становится не просто коллективным стендом разных авторов, а настоящим праздником творчества, где каждый зритель может найти что-то близкое своему сердцу.

Эта выставка призвана не только вдохновить на новые творческие идеи, но и напомнить о важности простых радостей в нашей жизни. Мы приглашаем вас погрузиться в мир ярких эмоций, насладиться искусством и открыть для себя новые грани взаимодействия между художниками и зрителями.

В современном мире, полном суеты и стресса, стенд под названием «Арт кафе-мороженое: Время ярких чаепитий» предлагает вам уникальную возможность остановиться на мгновение, насладиться искусством и вспомнить о том, что действительно важно — о радости общения, о мгновениях счастья и о том, как искусство может обогащать нашу жизнь. Я надеюсь, что каждый посетитель уйдет с выставки с частичкой этого тепла и вдохновения.
Участники
Дарья Абашкова
Художник, скульптор.
Создает уникальный гипсовый декор ботанической, и не только, тематики. Благодаря желанию создавать уникальные вещи и украшать пространства, Дарья Абашкова нашла свое призвание в искусстве сотворения барельефов.

Для создания слепков она использует только живые растения и никогда не снимает копии со своих работ, оставляя их в одном экземпляре. Цветочные композиции — не единственные сюжеты в авторских панно. Дизайнер также использует разные техники и декоративные приемы, удивляя клиентов необычными интерпретациями и оригинальными находками.

В каждом неповторимом изделии, созданном Дарьей вручную, спрятаны теплые чувства, которые она стремится передать заказчику.

Автор книги «Ботанический барельеф: шаг за шагом», издана в 2024 г.
«Для тех, кто знает толк»
25 000
р.
Автор Дарья Абашкова
Размер 50х40см
Год 2026
Материалы, техника художественное литье, гипс, акварель

Светлана Чертова
Светлана Чертова — живописец-колорист. Родилась в 1985 году в городе Алма-Ата. В детстве несколько лет жила на Кубе, с чем отчасти связывает любовь к цвету и свету. Таинство, недосказанность, стремление к новаторству, поиск средств постижения различных граней нашего мира — то, что характеризует работы Светланы. Духовность, цвет и символизм становятся основными ключами к пониманию визуального языка художницы.

Закончила Институт Культуры и Искусств.
Состою в Творческом Союзе Художников России (ТСХР), а также в Творческом союзе художников декоративно-прикладного искусства (MОО «ТСХДПИ»). 

www.chertova-art.ru
Оксана Бурякова
Оксана  Бурякова (Aksinia) – живописец, график, декоратор 
Член Союза художников России, Посол мира Федерации за всеобщий мир. Участник общероссийских и международных выставок, симпозиумов, пленеров. Картины находятся в частных коллекциях Италии, Канады, Швейцарии, Кипра, Словакии
Ирина Ларькова
Окончила Академию акварели и изящных искусств Сергея Андрияки по специальности «Живопись и изящные искусства».
Приоритетные техники: акварель, римская мозаика. Интересно работать как в академической манере, так и «выходить за рамки», но всегда руководствуясь чувством меры и здравого смысла в эстетике.
Интересны многие аспекты изобразительного искусства. Много работала для театра. Есть опыт в создании скульптур и инсталляций, изготовлении кукол. Реставрирует картины и иконы.
Принимает участие в российских и международных выставках и проектах.
«В какой бы технике я не работала, мне важен баланс между лёгкостью, простотой и лиризмом образа и его глубиной, философским смыслом. Хочется добавлять немного света и красоты в этот мир».
Евгения Баурова
г. Мытищи, Московская область. Начала творческий путь художника в 2015 году.

Член Евразийского художественного союза, союза Абстракционистов России, союза Русских художников, Член Мытищинской ассоциации художников.

Евгения работает в разных техниках абстрактного и интерьерного искусства (alcohol inc, mixed media, fluid art, фактурная живопись и др.). Во многих работах-используется абстрактный взгляд, игра светом позволяют подняться над декоративным и дизайнерским уровнем восприятия. Картины Евгении заставляют задуматься о смысловых слоях, скрытых в неожиданном прочтении привычных вещей.
Ольга Щеглова

Щеглова Ольга Александровна — междисциплинарный художник, живет и работает на Камчатке и в Москве. Член Союза русских художников, автор и ведущая арт-сессий по интуитивному рисованию. Участник российских и международных выставок.
Ольга работает в направлении абстрактной и орнаментальной живописи. Создает арт-объекты в технике ассамбляж, используя смешение техник и материалов (в т.ч. природные материалы).
«В своем творчестве я вдохновляюсь природными формами и фактурами, исследую природный баланс, ритм и гармонию, в том числе природу первоэлементов (стихий). Считаю, что цель искусства — нести в мир красоту, наполнять сердца теплыми чувствами, воодушевлять на созидание и творчество».
Работы Ольги находятся в частных коллекциях в России и за рубежом.
Наталья Наумова
Современный художник, родилась, живёт и работает в Москве.
Член Профессионального союза художников России,
участник московских, всероссийских, международных выставок.
В своём творчестве исследует взаимодействие природы и
технологий, где органическое встречается с искусственным.
«Красота мира -в деталях, воплощение на холсте.
Сквозь картины я наполняю пространство гармонией и индивидуальностью,
создаю настроение, добавляю смыслы».
https://m.vk.com/naumovanatalia_art
http://natalia.naumova.tilda.ws/
Екатерина Голикова
Голикова Екатерина –художник, педагог, член Союза Художников, работы экспонировались на выставках в России и за рубежом. Работает в направлении декоративно-прикладное искусство, а также живопись. Передает культурное и духовное наследие через росписи, народное искусство и традиционные промыслы.
Екатерина Голикова -потомственный эмальер, ее отец – Александр Голиков был заслуженным художником России, его работы находятся во многим музеях нашей страны. Опираясь на опыт работы с отцом, она продолжает семейные традиции, развивая тему эмалевых панно и различных украшений с эмалями.
Ее работы созданы в техниках: горячая эмаль, мозаика из самоцветов и изделия с поделочными камнями и металлом.


Оксана Баронина
Член Профессионального Союза художников с 2019 года. Работает в стиле абстрактной, авангардной живописи. Родилась на Дальнем востоке. В настоящее время живет и работает в Москве.
Закончила:
-Дальневосточный Государственный Университет.
-Курс МоМа Modern Art andI ideas.
-Российский Государственный Университет им. А. Н. Косыгина курс факультет Живописи и Рисунка.
-Обучение в мастерской Николая Алексеева «Среда Обучения»
-Обучение «Скульптура в расширенном поле» в «Среда Обучения»
Участник многочисленных выставок и арт-ярмарок в России и Франции.
Абстрактная живопись, яркая цветовая палитра, исследование темы возвращения домой, после долгого отсутствия, достижения цели и преодоления.
Фотографии с открытия
ПАРТНЁРЫ

ARTograph


Мы объединили художников по всей России и за рубежом и сделали масштабные коллаборации с музеями и галереями.

Надевая одежду с картиной, вы становитесь носителем информации о работе художника. Мы стремимся к тому, чтобы каждый человек мог стать проводником искусства!
Бренд авторской одежды с картинами художников.
Проект создан в поддержку творцов и с целью популяризации искусства.

Ссылка на сайт

КУРАТОР

Мария Резниченко


  • Искусствовед, куратор, арт-продюсер
  • Организатор различных проектов в области современного искусства, учредитель фестиваля современного искусства и дизайна «Игры цвета».
  • Член ТСХР (Секция Искусствоведы, критики) и ТСХ ДПИ (секция «Искусствоведы, кураторы»).
  • Руководитель проекта «ARTкругом», выставки и продажа предметов искусства, живописи и керамики, аукционы.

https://www.artkrugom.tilda.ws/

Телеграм-канал «Ни дня без арта»

artkrugom@yandex.ru

‪+7 905 769 40 88


искусствовед, куратор, арт-продюсер